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2023년 8월 최고의 클래식 콘서트 리뷰
![Sep 22, 2023](/themes/hestia/images/news-details-icon1.webp)
프롬 27에서 피아니스트 유자 왕(Yuja Wang)은 라흐마니노프의 영광스러운 저녁과 지미 로페즈 벨리도(Jimmy López Bellido) 초연에서 열광적인 환영을 받았습니다.
Proms는 항상 적절한 클래식 음악 스타를 소집할 수 있으며 어젯밤에는 중국 태생의 피아니스트 Yuja Wang과 현재 그녀의 파트너가 된 26세의 핀란드 지휘자 Klaus Mäkelä를 제안했습니다. 이를 라흐마니노프의 가장 사랑받는 작품인 파가니니 주제에 의한 랩소디와 합치면 꿈의 티켓을 얻을 수 있습니다. 마치 관객 전체가 스마트폰으로 불법 영상물을 찍고 있는 것 같았다.
그러나 왕의 숨 막힐 듯한 음악성은 무대의 중심을 차지했습니다. 파가니니의 유명한 멜로디의 모든 변주곡은 고유한 어둡고 화려한 색상으로 빛났습니다. Wang은 라흐마니노프의 감각적인 멜로디 컬리큐에 고양이 같은 위험함을 부여하는 매혹적인 방법을 가지고 있었습니다. 애무 뒤에는 항상 물기가있었습니다. 연단에 오른 Mäkelä는 BBC 심포니 오케스트라가 옆 솔리스트만큼 예리함을 확인했습니다. 이 모든 것은 그 불멸의 멜로디가 도착했을 때 기적의 분위기, 즉 위험한 반짝임이 다시 돌아오기 전에 발톱 아래에서 부드럽고 부드러운 무언가가 솟아오르는 것을 의미했습니다. 그 후 왕은 그녀의 열광적인 환대에 분명히 기뻐하며 Tea for Two를 포함한 두 곡의 앙코르를 던졌고, 다시 한 번 그녀를 매료시키는 것은 그녀의 튀어나온 부드러움이었습니다.
비록 이것이 훌륭했지만 나머지 저녁 시간을 그늘에 던지지 않았습니다. 페루 태생의 작곡가 지미 로페스 벨리도(Jimmy López Bellido)가 페루 민요와 춤을 연상시키는 저녁 초연인 페루 흑인(Perú negro)은 아주 드물었고, 포퓰리즘적인 작품으로 피자 그 이상을 제공했습니다. 사실, 이국적인 라틴 타악기 아래의 조화로운 움직임은 림스키-코르사코프의 이국주의에 놀라울 정도로 가깝습니다. 그러나 López Bellido의 오케스트라 상상력의 정확성, 모든 아이디어는 그것이 쓰여진 악기의 영혼에서 솟아나는 것처럼 보였으며 기쁨이었습니다. 그리고 그의 멜로디 아이디어는 바흐의 푸가의 시작만큼 조각되고 기억에 남는 것이었습니다.
이 모든 청각적 화려함과 마법을 따라갈 수 있는 것은 무엇일까요? BBC SO와 Chorus가 Proms가 가장 좋아하는 William Walton의 뻔뻔스럽고 드라마틱한 Belshazzar's Feast를 위해 함께 모였기 때문에 더 비슷하지만 n급까지 찍은 것이 답이었습니다. 두 사람 모두 훌륭한 모습을 보였고 Mäkelä의 매혹적이고 예리한 방향에 모든 것을 바쳤습니다. 유명한 미국 바리톤 토마스 햄슨(Thomas Hampson)은 가장 귀족적인 가수에게 실제로 어울리지 않는 텐토리안적인 힘과 화려한 색상이 필요한 내레이터 역할에 불편해 보였습니다. 그 점만 빼면 정말 멋진 공연이었습니다.IH
BBC Sounds에서 12개월 동안 이 프롬을 들어보세요. 프롬은 9월 9일까지 계속됩니다. 티켓: 020 7070 4441; bbc.co.uk/proms
프롬스 시즌마다 새로운 작품이 쏟아져 나오며 거의 모두 BBC에서 의뢰한 작품입니다. 그리고 사람들은 항상 그 중에 와일드 카드가 있기를 바라고 있습니다. 그토록 많은 커미션이 밝혀낸 빛나는 낙관적이고 듣기 쉬운 커튼 올리기보다 더 높은 목표를 세우는 것입니다.
올해 BBC 필하모닉의 4개 프롬 중 세 번째인 목요일 밤의 신곡은 제목만으로도 높은 점수를 받았습니다: Kafka's Earplugs. 그리고 작곡가인 아일랜드인 Gerald Barry가 "항상 너무 멀리 나아가라"는 Jean Cocteau의 조언을 따라 평생을 바쳤기 때문에 뭔가 특별한 것을 들을 가능성이 높아 보였습니다. Barry의 작품은 소란스러울 정도로 시끄럽고, 정신적으로 활력이 넘치며, 종종 매우 재미있습니다.
귀를 막아 세상의 소음을 차단하려고 했던 신경증적이고 부적응적인 것으로 유명한 작가 프란츠 카프카의 소리 세계를 불러내려는 그의 생각은 희극적이면서도 한심한 잠재력으로 가득 차 있었습니다. 우연히 들었던 말다툼과 웃음 소리, 이웃 축음기에서 흘러나오는 인기 있는 체코와 비엔나 노래를 흉내내는 오케스트라를 상상할 수도 있는데, 이 모든 것이 마치 거즈를 통해 걸러진 것처럼 불분명하게 들립니다.
이것이 우리가 얻은 것입니다 – 소리에 파토스나 코미디가 없었다는 점을 제외하면. 흐릿한 멜로디의 구름이 똑같이 흐릿한 베이스 라인과 리드미컬하게 나란히 상승 및 하강하며 모두 유령 같은 피아니시모로 표현됩니다. 12분 동안 거의 변화가 없었습니다. 배리의 작품은 재미와는 거리가 멀고 무자비하고 엄격한 모더니즘 추상화를 실천하고 있었습니다. 적어도 그것은 청중들로부터 “쓰레기”라는 외침을 불러일으켰고, 이는 프롬스가 완전히 존경받는 수준에 빠지지는 않았음을 보여줍니다.